Episode 031: Ein einsamer Ort (In a Lonely Place), 1950
Humphrey Bogart gab mehrfach den Sam Spade, eine der wichtigsten Figuren des Film Noir und der Inbegriff des coolen Zynikers. Sein Dixon Steele hier in IN A LONELY PLACE funktioniert scheinbar genauso, nur ist die Coolness des in einen Mord verwickelten Drehbuchautors Fassade, der Zynismus Zeichen von krankhaftem Verhalten und mehr Selbstzerstörung, als Schutz vor…
Episode 030: Charley Varrick – Der große Coup (Charley Varrick), 1973
Zwei Jahre nach DIRTY HARRY perfektioniert Don Siegel seinen zurückhaltenden Stil und erschafft auch dank Walter Matthau einen Thriller, der in seiner klaren Form und häufig ambivalenten Art die Genre-Grenzen weiter verschiebt. Zutiefst in der Ästhetik der 70er verankert, nutzt Siegel die neuen Optionen, die die von ihm beeinflussten jungen Regisseure und Autoren des New…
Episode 029: Die Nacht der lebenden Toten (Night of the Living Dead), 1968
George A. Romeros Erstling ist ein Paukenschlag im Horrorgenre: als Verbindungsglied zwischen dem klassischen Horror und seiner modernen Nachfolger legt der Film etliche inhaltliche, wie ästhetische Grundlagen, alleine seine Ghouls, die heute Zombies genannt werden, führen das Genre in unangenehm familiäre, menschliche Gefilde. Gleichzeitig ist NIGHT OF THE LIVING DEAD aber auch ein perfektes Beispiel…
Episode 028: Blue Collar – Kampf am Fließband ( Blue Collar), 1978
Herausragend besetzt mit Richard Pryor, Harvey Keitel und Yaphet Kotto erzählt BLUE COLLAR direkt aus der amerikanischen Arbeiterschicht. Paul Schraders Regie-Debut ist dabei zugleich auf Realismus bedacht und nutzt Genre-Aspekte, ganz New Hollywood, um mit ihnen tiefer zu den Figuren durchzudringen. Dabei stellt der bittere Film die Frage, wie die Solidarität unter den Arbeitern erodiert,…
Episode 023: Der Dialog (The Conversation), 1974
Wenn wir New Hollywood erklären wollen, dann zeigen wir auf diesen Film: Zwischen dem ersten und zweiten DER PATE inszenierte Francis Ford Coppola DER DIALOG mit technischer Meisterschaft und stellt die Repräsentation von Wahrheit im filmischen Bild und Ton in Frage. Auf oberster Ebene verfolgen wir einen paranoiden Abhörspezialisten bei seiner Suche nach der Wahrheit…
Episode 000: Weihnachtsspecial: Der Kommandeur (Twelve O’Clock High), 1949
Im Weihnachtsspecial wollen wir uns irgendwie mit STAR WARS beschäftigen, und dank THE LAST JEDI-Regisseur Rian Johnsons Liste an Inspirationen finden wir dadurch einen sehr cleveren, ausgezeichnet geschriebenen und gespielten Film: TWELVE O’CLOCK HIGH (Der Kommandeur) von Henry King aus dem Jahre 1949. Die Mischung aus Psychodrama und Kriegsfilm stellt die Frage, ob selbst Generäle…
Episode 015: Zwölf Uhr Mittags (High Noon), 1952
Gary Cooper als moderner Kamera-Schauspieler, eigenständige Frauenfiguren, die dafür nicht bestraft, sondern belohnt werden, rhythmisierende Montage von im Coverage-Modus aufgenommenen Szenen, eine Inszenierung, die auf sich aufmerksam macht, und dennoch auch neuartige, aber gleichwohl weiterhin reaktionäre Aspekte bei der Sicht auf die Welt: wir erkennen in „High Noon“ schon all die Zutaten, die das moderne…
Episode 012: Bring mir den Kopf von Alfredo Garcia (Bring me the Head of Alfredo Garcia), 1974
Die düstere, nihilistisch-zynische Mischung aus Psychogramm, Road-Movie und Thriller ist Sam Peckinpahs ausgesprochener Liebling unter den eigenen Werken, was auch daran liegt, dass er hier seine Vision einmal ohne Intervention auf Zelluloid bringen konnte. Der Film bricht alle Träume der 60er Jahre brutal auf, verwebt Realitätsabbildung mit radikal subjektiviertem Blick und hinterlässt seinen Zuschauern einen…
Episode 011: Die zwölf Geschworenen (12 Angry Men), 1957
Die Dynamik von Gruppen und die menschliche Schwäche, die eigene Wahrnehmung als absolut zu sehen: das sind Themen von Sidney Lumets Kinodebut 12 Angry Men. Der Film ist die Adaption eines TV-Films, produziert vom damaligen und auch hier tätigen Drehbuchautor Reginald Rose und gilt als so etwas wie ein Lieblingsfilm von Soziologen und Psychologen. Wir…
Episode 007: Bend of the River (Meuterei am Schlangenfluß), 1952
Wir schauen uns einen der berühmten Western-Kollaborationen von Regie-Maverick Anthony Mann und Superstar James Stewart an. Der Film mit untypisch hohem Budget für diesen Regisseur offenbart erst auf den zweiten Blick seine Doppelbödigkeit, ist aber dann umso spannender. Bend of the River ist ein perfektes Beispiel dafür, dass man Western als Genre nicht unterschätzen sollte!